1. 影像剪輯者必備能力
1 在有限的素材中找出最好的表情和動(dòng)作的眼力;
2 剪輯素材并發(fā)現它們與下一畫(huà)面連接的剪切的能力;
3 運用影像和選擇音樂(lè )的能力,以及制造旋律和情節的創(chuàng )造力。
4 剪輯者還要賦予由連續的靜止畫(huà)面所組成的電影以跳動(dòng)感,給影像注入生命。
5 剪輯者會(huì )自然而然地在眾多的鏡頭中找出最棒的表情,找出哪一點(diǎn)是剪切點(diǎn),這就是剪輯的旋律感。與此同時(shí)作品的全貌也會(huì )在許許多多的攝影素材中慢慢呈現出來(lái)。透過(guò)素材,看到作品應有的面貌。
2. 尋找剪切點(diǎn)的方法
尋找剪切點(diǎn)無(wú)疑是編輯者的重要工作之一,在這里有點(diǎn)需要注意,這就是畫(huà)面的頂點(diǎn)。所謂畫(huà)面的頂點(diǎn),是指畫(huà)面是動(dòng)作、表情的轉折點(diǎn),比如人物手臂完全伸展時(shí),點(diǎn)頭打招呼后低頭動(dòng)作結束時(shí),球體上升即將下落時(shí),收回笑容的瞬間等。
因此,越是激烈的運動(dòng),在畫(huà)面的頂點(diǎn)或者在動(dòng)作開(kāi)始的前一刻進(jìn)行剪切,會(huì )在后面產(chǎn)生強烈的殘留影像的效果,給觀(guān)眾留下深刻的印象。
3. 產(chǎn)生旋律感的剪切點(diǎn)
我們以翻書(shū)的動(dòng)作為例,看一下尋找剪切點(diǎn)的方法。如果從動(dòng)作完全停止的狀態(tài)開(kāi)始拍攝,忠實(shí)地將翻書(shū)的動(dòng)作從一開(kāi)始拍攝到結束,這樣觀(guān)眾一看就能知道是翻書(shū)的動(dòng)作。但是,僅僅讓人看明白是無(wú)法體現出影像的美妙之處的,旋律感和舒適感同樣不可缺少。那么究竟應該怎么做呢?
我們把最開(kāi)始的剪切點(diǎn)選擇在翻書(shū)動(dòng)作已經(jīng)開(kāi)始的狀態(tài)。若把翻書(shū)這個(gè)動(dòng)作分解成1~24個(gè)畫(huà)面,那么就把最前面的3~4個(gè)片斷剪切掉,作為開(kāi)始的剪切點(diǎn)。這種改變對于理解翻書(shū)的動(dòng)作沒(méi)有任何影響。相反,還能表現出動(dòng)作的旋律感和舒適感。這種剪輯方法也可以運用到其他影像中去。
正確的剪輯方法不是唯一的
剪切點(diǎn)并不是唯一的。書(shū)頁(yè)翻到中間時(shí)可以作為一個(gè)剪切點(diǎn),翻書(shū)動(dòng)作快要結束的時(shí)候也可以作為一個(gè)剪切點(diǎn)。根據作品的不同,前后畫(huà)面的不同,剪切點(diǎn)可以有所變化。正確的剪輯方法不是唯一的。
當然,剪輯也有其固定的形式約定,可以說(shuō)是剪輯的規則。了解這些規則非常重要,但由于剪輯本身是一項富于創(chuàng )造性的工作,所以有時(shí)也會(huì )打破規則 ,進(jìn)行一些新的嘗試。
5. 剪輯的目的
從物理制約中解放,自由控制時(shí)間和空間
● 在攝影和制作中有時(shí)需要分割鏡頭,在后面把它們構成一個(gè)情節
● 在作品中省略故事中實(shí)際時(shí)間的流逝
● 省略故事中空間的移動(dòng)
● 結合演出意圖構成劇情,確定作品的最終面貌
● 有目的地進(jìn)行鏡頭的連接,明確、強調想表達的內容
● 使鏡頭的順序和結構更嚴密,突出情節性要素
6. 動(dòng)作剪輯中的固定規則
被拍攝物體為移動(dòng)時(shí)的剪輯方法
動(dòng)作連接,是指對被拍攝物體的動(dòng)作進(jìn)行的剪輯。從前,常常要因為更換膠卷而不得不中斷對一個(gè)動(dòng)作的拍攝,然而用不同的鏡頭連接起來(lái)的同一個(gè)動(dòng)作,看上去效果卻出奇的流暢,給人以深刻印象。據說(shuō)這就是這一剪輯方法的起源所在。
動(dòng)作以7:3連接
一般的影像剪輯是按照7:3或3:7的比例來(lái)連接動(dòng)作,以達到動(dòng)作流暢的效果。這樣一來(lái),不僅前后動(dòng)作看起來(lái)連貫,節奏感和生動(dòng)感也應運而生。當然,按照7:3的比例連接并不是絕對真理。根據素材和剪切點(diǎn)的不同,人眼有時(shí)會(huì )產(chǎn)生重復、跳越的錯覺(jué)。所以,故意將某些鏡頭剪切掉或重疊,動(dòng)作反而看起來(lái)更加自然流暢。在不同的影像中嘗試著(zhù)改變剪切點(diǎn)來(lái)看看效果吧。
7. 把兩個(gè)動(dòng)作連接成一個(gè)
將不同的被拍攝物體的多個(gè)動(dòng)作連接成一個(gè),也就是通常所說(shuō)的“單個(gè)動(dòng)作剪輯”。下文是使用的范例是:被打出本壘打的投手和一壘手回頭看著(zhù)飛出去的球。兩位選手在同一時(shí)刻完成“回首”這一動(dòng)作。
要想充分運用所有的素材,一定會(huì )采用這樣的連接:打出全壘打->投手回頭->壘手回頭->遠遠飛出去的球。但是,采用這種連接方法,兩位選手回頭的動(dòng)作就重復了,會(huì )給觀(guān)眾造成一種沉悶的印象。
單個(gè)動(dòng)作剪輯會(huì )把這兩個(gè)回頭動(dòng)作整合成一個(gè),通過(guò)剪輯來(lái)消除時(shí)間差。具體而言,就是在投手回頭動(dòng)作的前半部分進(jìn)行剪切,連接上一壘手回頭動(dòng)作的后半部分,這樣能加強速度感并使畫(huà)面連貫。
動(dòng)作連接的要點(diǎn)
以動(dòng)作為中心進(jìn)行剪輯時(shí),必須注意幾個(gè)方面的問(wèn)題,以下就是要點(diǎn)所在。
①將時(shí)間看起來(lái)較長(cháng)的鏡頭作為主要鏡頭。
②考慮畫(huà)面的上下左右,以免影響動(dòng)作的連續性。
③大幅度改變運用和攝像機的位置會(huì )畫(huà)面的氣勢。
④按照實(shí)際時(shí)間進(jìn)行的連接看上去會(huì )比較拖沓,因此要壓縮過(guò)渡動(dòng)作中能省略的部分。特別是動(dòng)作激烈的場(chǎng)面,鏡頭的長(cháng)度要縮短。
⑤同時(shí)拍攝而成的素材理論上可以在任意一點(diǎn)進(jìn)行剪輯,但是選擇不同的剪切點(diǎn),重復或省略一些鏡頭,動(dòng)作會(huì )更為流暢。
⑥同一動(dòng)作使用不同的畫(huà)面連接時(shí),要盡量在動(dòng)作的頂點(diǎn)處進(jìn)行連接。
8. 有目的地重疊動(dòng)作用以強調
通過(guò)有目的地重復,用以強調某一動(dòng)作,這種方法被稱(chēng)為雙重動(dòng)作或是三重動(dòng)作。
范例影像中,把投手手臂舉到最高點(diǎn)的鏡頭作為剪切點(diǎn),連接從前方、后方拍攝到的這一動(dòng)作,最后再連接出球后手向下收回的側面全鏡頭。這樣一來(lái),對于觀(guān)眾來(lái)說(shuō),動(dòng)作可能并不是那么流暢,但是“出球”的動(dòng)作重復了3次(三重動(dòng)作),給人印象十分深刻。
雙重動(dòng)作,只有當有意識地想要突出某一動(dòng)作時(shí)才有效,而且要盡量精短,以免冗長(cháng)。
9. 激烈的動(dòng)作場(chǎng)面可能省略中間部分
如果按照實(shí)際時(shí)間的推移和空間的移動(dòng)進(jìn)行剪輯,再多的時(shí)間都不夠表現,觀(guān)眾也會(huì )覺(jué)得冗長(cháng)、乏味。這時(shí),比較有效的方法是抽取同一動(dòng)作的部分中間鏡頭,然后連接組合。這種方法也被稱(chēng)為中間抽去手法。
運用這種手法時(shí),選擇抽去哪些鏡頭,是難點(diǎn)所在。最重要的是不能剪切掉動(dòng)作的頂點(diǎn)(特征性動(dòng)作)。手臂舉到最高處、手臂放到最低點(diǎn)、最生氣時(shí)的臉、笑得最燦爛時(shí)的臉等,如果抽去了這些頂點(diǎn)鏡頭,就無(wú)法了解動(dòng)作會(huì )朝哪個(gè)方向發(fā)展。
跳躍式剪輯發(fā)展了這一手法,它是中間抽去手法的一種。
跳躍式剪輯敢于打破傳統剪輯的禁忌,使制作讓人印象深刻的場(chǎng)面成為可能。
動(dòng)作的中間抽去手法通過(guò)抽去中間鏡頭來(lái)省略時(shí)間并突出速度感時(shí),必須注意選擇應該省略哪些鏡頭,最初狀態(tài)、投球時(shí)手臂位置達到最高時(shí),手臂下垂,僅用這3個(gè)鏡頭就能最低限度地表現了出投球的動(dòng)作。
10. 連接FRAME IN和FRAME OUT畫(huà)面
被拍攝物體在拍攝框架中,被稱(chēng)為FRAMEIN。
反之,被拍攝物體離開(kāi)拍攝范圍,則稱(chēng)之為FRAME OUT。
我們一起來(lái)考慮一下怎樣連接同一被拍攝物體在不同背景下的FRAME IN和FRAME OUT畫(huà)面。
自行車(chē)從鏡頭前騎過(guò)的場(chǎng)面,在不同地點(diǎn)拍攝兩組同樣大小的鏡頭。
當然,我們可以按照從自行車(chē)駛入空舞臺(鏡頭中只有背景,沒(méi)有被拍攝物體)到自行車(chē)駛出鏡頭的順序連接。這樣的連接方法沒(méi)有錯,但是空間上顯得過(guò)于空曠,而且動(dòng)作不夠流暢。
優(yōu)秀的、有節奏感的動(dòng)作連接方法是在前一組鏡頭是被拍攝物體即將離開(kāi)拍攝范圍時(shí),然后連接上后一組鏡頭中物體剛剛進(jìn)入拍攝范圍的鏡頭。要點(diǎn)是使用被拍攝物體一半在鏡頭中,一半在鏡頭外的畫(huà)面。這樣連接動(dòng)作看上去會(huì )比較流暢。如果被拍攝物體在前后兩組鏡頭中的角度不同,在FRAME IN和FRAME OUT之間加入一幀空舞臺鏡頭,畫(huà)面前后會(huì )更為連貫。
11. 用暗鏡頭或共同點(diǎn)連接不同物體的動(dòng)作
比如:奔跑而來(lái)的人物和飛馳而去的汽車(chē)之間的連接,首先讓奔跑而來(lái)的人物越跑越近,直至充滿(mǎn)整個(gè)畫(huà)面,使畫(huà)面變成黑色,然后連接上后續的鏡頭。雖然人物的奔跑速度和汽車(chē)的速度不同,但是一來(lái)一往之間的黑屏(或者是光線(xiàn)很暗的鏡頭)成功地再現了流暢的動(dòng)作。
12. 臺詞以1:3連接
臺詞與臺詞之間,除去SE和BGM等之外,余下的就是無(wú)聲狀態(tài)了。對于影像剪輯來(lái)說(shuō),重要的是如何制造出這種無(wú)聲狀態(tài),并利用它來(lái)表現影片的節奏。
范例中是兩個(gè)人在車(chē)上對話(huà)的場(chǎng)景。剪輯的關(guān)鍵在于兩人的對話(huà)之間應該有怎樣的間隔。一個(gè)一個(gè)的對話(huà)鏡頭都是用攝像機代替另一個(gè)人物拍攝而成的,因此兩個(gè)人并沒(méi)有進(jìn)行真正的對話(huà)(=間隔)。剪輯時(shí),如何制作出自然的對話(huà)間的間隔非常重要。
一般來(lái)說(shuō),對話(huà)與對話(huà)之間的間隔按照1:3的比例進(jìn)行連接會(huì )比較連貫。如果前組鏡頭中臺詞結束后所空的間隔為1個(gè)長(cháng)度,那么在后續鏡頭中的對話(huà)開(kāi)始前就要空出3個(gè)長(cháng)度的間隔。
13. 臺詞的上移下移,增加戲劇性效果
對話(huà)的上移下移,即將臺詞部分插入前一鏡頭(上移)或拖入后一鏡頭(下移)中。它的作用在于突出人物因對話(huà)內容而產(chǎn)生的表情和動(dòng)作的變化。
例如:A先生被某人叫住。B先生向他打招呼說(shuō)“你好,A先生”,將這一部分上移,隨后出現B先生的鏡頭中再插入上移了的A先生的臺詞,“這不是B先生嗎!”。 這樣一來(lái),整個(gè)場(chǎng)面就顯得更為流暢和連貫了。
例如:將前一鏡頭中的“我有喜歡的人了”這一關(guān)鍵名下移,突出表現在這句話(huà)的影響下男主角的表情變化。這是這一技巧的意圖所在。
例如:為了突出女主角在男主角邀請兜風(fēng)的前后表情的變化,將男主角的臺詞上移,和女主角的臉部鏡頭一起出現。如果不上移臺詞,畫(huà)面中中有女主角無(wú)聲的臉部鏡頭,影片會(huì )顯得很長(cháng),而且沒(méi)有節奏感。
并不是臺詞的長(cháng)短決定鏡頭的剪切,而是要一邊考慮情節一邊進(jìn)行有目的的剪切,這一點(diǎn)是至關(guān)重要的。
14. 使用嵌入的蒙太奇手法表現心情
要想讓上面的場(chǎng)面更戲劇化,可以使用在臺詞之間插入其他鏡頭的方法。比如,露出一點(diǎn)后續的鏡頭,這樣也是可以的。
前組鏡頭中女主角的臺詞說(shuō)到一半時(shí),插入男主角的臉部鏡頭,這樣不僅能表現出男主角在聽(tīng)了女友的回答后強烈的表情的變化,更是能強調之前平靜愉快的狀態(tài)。
15. 非動(dòng)作和臺詞的剪輯方法場(chǎng)景轉換和制造連接點(diǎn)
初學(xué)者可以使用傳統的O.L方法柔和地過(guò)渡鏡頭
O.L(OVER LAP重疊攝影)與淡入、淡出一樣,是非常常見(jiàn)的過(guò)渡效果。
表示時(shí)間的流逝和空間的移動(dòng),也可用于表現心情。
類(lèi)似的過(guò)渡方法還有抹拭法、消散法等。
16. 用遮蔽物連接不同場(chǎng)景!換窗
換窗是指被拍攝對象的前面有遮蔽物時(shí),通過(guò)用遮蔽物遮擋畫(huà)面的方法來(lái)過(guò)渡到后續鏡頭的剪輯方法。遮蔽物大體上可以分為兩種,不可動(dòng)遮蔽物(墻壁或是其他很大的東西)和行人等可以動(dòng)的對象。兩者本來(lái)都是可以直接連接的,但是使用遮蔽物連接顯得更加自然。
17. 用模糊畫(huà)面連接不同的場(chǎng)景
聚集和不聚集是指把模糊的圖像漸漸合成清晰的圖像,或把清楚的圖像漸漸變?yōu)槟:膱D像。因為它是非常抽象的畫(huà)面,所以用它來(lái)連接兩個(gè)不同鏡頭時(shí)非常自然。
但有一點(diǎn)需要注意,如果前面的圖像和后面的圖像在顏色和圖像上沒(méi)有共同之處,最后做出的結果看上去會(huì )很不和諧。比如說(shuō),從紅色的玫瑰轉到警車(chē)的信號燈,或是從一個(gè)人的臉轉到另一個(gè)的臉等,模糊畫(huà)面連接的應該是具體的場(chǎng)面,在舞臺或被拍攝對象在顏色和形式上有共同點(diǎn)時(shí)才能使用。
18. 用運動(dòng)造成的模糊效果連接鏡頭
快速移動(dòng)拍攝是用極快的速度左右(也可以是上下)移動(dòng)攝像機進(jìn)行拍攝。使用這種方法的時(shí)候,會(huì )出現模糊的效果,連接不同的鏡頭。這種手法給人以重視空間移動(dòng)的印象,注意應該使用非常短的快速的鏡頭。如果使用了冗長(cháng)的鏡頭,就很難作為場(chǎng)景轉換的連接鏡頭來(lái)使用了。 注意不同場(chǎng)景中的背景也應有較大變化。
19. 用一樣的風(fēng)景來(lái)連接鏡頭
空切是在連接同時(shí)進(jìn)行的兩個(gè)不同場(chǎng)景時(shí),在前面的鏡頭中將攝影機抬起拍攝天空,再將攝影機落下變?yōu)槠渌麍?chǎng)景的鏡頭剪輯方法,不是藍色的天空也可以,可以使用月亮、太陽(yáng)、星星等。兩個(gè)鏡頭中的場(chǎng)景可以離得很遠,但是一定要有共通點(diǎn)(如大海)。
20. 用曝光效果連接鏡頭
用閃光(快速閃光出現的完全白色的鏡頭)來(lái)連接不同鏡頭的方法叫做閃光效果。即使連接毫無(wú)共通點(diǎn)的鏡頭也能做到完全沒(méi)有不和諧感。廣告和音樂(lè )電視中經(jīng)常用到這一手法。
21. 用分割畫(huà)面過(guò)渡到后續鏡頭
一般做法是將同時(shí)進(jìn)行的鏡頭分割后放在一起。如果不這樣做,觀(guān)眾會(huì )很難理解畫(huà)面。將鏡頭的右半部分分割出去,插上其他鏡頭來(lái)構成整個(gè)畫(huà)面的。在表現同步的事件時(shí)非常管用。
22. 讓同時(shí)進(jìn)行的不同鏡頭交替出現
讓在不同場(chǎng)所同時(shí)發(fā)生的事情交替出現,這叫回切(也可以叫做交叉剪切)?;厍性趶娬{場(chǎng)面連續性的同時(shí),增強緊張感和表現力。通過(guò)改變鏡頭的攝影速度(慢動(dòng)作),可以使情節表現力更強。在回切中讓不同場(chǎng)所的鏡頭交替了出現,最后雙方出現于同一場(chǎng)所,這種方法效果會(huì )更好。
例,約會(huì )遲到了,快速跑步的男性鏡頭與在約定地點(diǎn)等待的女性鏡頭交替出現。最后,無(wú)論是兩人最終見(jiàn)面,還是男性沒(méi)有趕到,女性一個(gè)人去逛街,鏡頭效果都會(huì )很好。
與回切相近的剪輯方法還有回閃(FLASH BACK)?;亻W是在表現登場(chǎng)人物的回憶或心里描寫(xiě)時(shí),插入很多超短鏡頭。
23. 當連接很困難時(shí),插入黏合劑似的畫(huà)面
切出(CUT AWAY) 是像黏合劑一樣連接前后鏡頭的剪輯方法。它是一種反傳統理論的方法,在連接尺寸相同的兩幅畫(huà)面時(shí)給觀(guān)眾以很大的震撼力。
例如,拍攝兩個(gè)人在咖啡廳的情景時(shí),并不是把兩個(gè)人的特定鏡頭連接在一起,而是在中間插入咖啡方糖的鏡頭,這樣影片顯得更有節奏感。只要插入的鏡頭拍攝的是前面鏡頭中出現過(guò)的物體就可以。
例,把女性看寶石的鏡頭、寶石的特寫(xiě)鏡頭和她在其他商店購物的鏡頭連接在一起。請大家自己感受一下,如果沒(méi)有這個(gè)寶石的鏡頭,在節奏感和震撼力方面給觀(guān)眾的感覺(jué)有什么不同。
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