航拍鏡頭
航拍鏡頭(Aerial Shot),是指從空中拍攝地表地貌,獲得俯視圖,最大優(yōu)勢在于能夠清晰的表現地理形態(tài),因為技術(shù)原因是鏡頭中的"貴族",近年來(lái)隨著(zhù)無(wú)人飛機的發(fā)展,雖然成本有所下降,但高質(zhì)量的航拍鏡頭仍然價(jià)格不菲,在電影電視中也是最常見(jiàn)的鏡頭手法之一,尤其是多用于開(kāi)頭部分。
弧型運動(dòng)鏡頭
弧型運動(dòng)鏡頭(Arc Shot),顧名思義,攝影機以按照某個(gè)圓周以弧形運動(dòng)所拍攝的鏡頭,可以為一個(gè)場(chǎng)面提供多變化的視覺(jué)層次,在電影電視中屬于被濫用的鏡頭之一,對技巧和手法的要求不高,但精通難度大?!蹲冃谓饎偂穼а葸~克爾·貝對弧形運動(dòng)鏡頭情有獨鐘。
銜接鏡頭
銜接鏡頭(Bridging Shot),一般用來(lái)表示時(shí)間或者空間上的跳躍和其它與劇情不連續的鏡頭,就好像一條在地圖上穿梭的線(xiàn)條。銜接鏡頭對于電影電視的情節推動(dòng)有著(zhù)不可替代的作用,不過(guò)使用的手法因人而異,高明的銜接鏡頭總能讓觀(guān)眾感覺(jué)順其自然。
特寫(xiě)鏡頭
特寫(xiě)鏡頭(Close Up),最早由導演格里菲斯等人創(chuàng )造,用來(lái)拍攝人像的面部,人體的某一局部,物品的某一細節。它的出現和應用豐富和增強了電影的表現力,也是鏡頭美學(xué)最重要的一環(huán),同時(shí),也是觀(guān)眾最喜歡也最容易記住的鏡頭手法。
七分身鏡頭
七分身鏡頭(Cowboy Shot),又稱(chēng)牛仔,來(lái)源于全盛時(shí)期的好萊塢西部片,鏡頭的畫(huà)面一般涵蓋從人的頭頂直到膝蓋的位置,也就是七分身,像極了西部片中對牛仔形象刻畫(huà),從頭到配槍的腰身,雖然西部片行將就木,不過(guò)七分身鏡頭卻在現在的電影電視中脫胎換骨。
中景鏡頭
中景鏡頭(Medium Shoot),畫(huà)框下邊卡在膝蓋左右部位或場(chǎng)景局部的畫(huà)面稱(chēng)為中景畫(huà)面,中景鏡頭所包容的景物比全景少,比特寫(xiě)多,環(huán)境處于次要地位,重點(diǎn)在于表現人物的上身動(dòng)作,在影視作品中中景鏡頭的比重較大,因為鏡頭的敘事性較強。
遠景鏡頭
遠景鏡頭(Long Shoot),具有廣闊的視野,常用來(lái)展示事件發(fā)生的時(shí)間、環(huán)境、規模和氣氛,比如表現開(kāi)闊的自然風(fēng)景、群眾場(chǎng)面、戰爭場(chǎng)面等等,重在渲染氣氛,抒發(fā)情感。在遠景畫(huà)面中,不注重人物的細微動(dòng)作,但卻可以通過(guò)承上啟下的組接含蓄地表達人物的內心情緒。
深焦鏡頭
深焦鏡頭(Deep Focus),利用焦距將前景,中景,近景等全部景深融入到鏡頭到中,在電影構圖中,往往尋求最大景深,把所有細節都在鏡頭里畢露無(wú)遺。影史上最早也是最著(zhù)名的深焦鏡頭攝影大師當屬格雷格·托蘭德,他和大導演奧遜·威爾斯是深焦鏡頭的鼻祖。
滑動(dòng)變焦
滑動(dòng)變焦(Dolly Zoom),是一種非常有名的鏡頭拍攝手法,相機一方面向前推進(jìn)一方面同步使用變焦攝影,對移動(dòng)目標對象產(chǎn)生縮放的視覺(jué)效果,從而有效地突出畫(huà)面中的目標對象,將主體作為場(chǎng)景中位移大小位置不變化的構成。
定場(chǎng)鏡頭
定場(chǎng)鏡頭(Establishing Shot),影片一開(kāi)始或一場(chǎng)戲的開(kāi)頭,用來(lái)明確交待地點(diǎn)的鏡頭,通常是一種視野寬闊的遠景。定場(chǎng)鏡頭通常會(huì )和航拍鏡頭結合在一起,在航拍鏡頭后出現。
仰拍鏡頭
仰拍鏡頭(Low Angle Shot),攝影機從垂直位置上低于多數被攝對象位置拍攝的鏡頭,往往可以使得畫(huà)面中主體人物顯得更加高大,當然,仰拍鏡頭的應用不止于此,關(guān)鍵在于這種低角度的拍攝和電影畫(huà)面的具體情節相結合,比如拍攝小孩等等。
俯拍鏡頭
俯拍鏡頭(High Angle Shot),相對于仰拍鏡頭而言,任何攝影機從一個(gè)垂直位置上高于多數被拍攝對象的位置來(lái)拍攝畫(huà)面的鏡頭,俯拍鏡頭也是換了角度來(lái)觀(guān)察世界,將觀(guān)眾從一般的平行視角中解放出來(lái)。
鎖畫(huà)鏡頭
鎖畫(huà)鏡頭(Locked-Down Shot),指的是鏡頭畫(huà)面被固定在某一范圍內,但是角色的動(dòng)作狀態(tài)在畫(huà)面之外,常常用來(lái)表達"此處不適宜觀(guān)看"或者認為掩飾比起給觀(guān)眾直觀(guān)展現更有戲劇效果,在電影電視中常用,但在同一部作品中使用的次數有限制,一般不會(huì )多于3次。
手持攝影鏡頭
手持攝影鏡頭(Handheld Shot),攝影師用手持的方式操縱攝影機來(lái)拍攝畫(huà)面的手法,代表著(zhù)一種隨心所欲充滿(mǎn)自由的風(fēng)格,通常會(huì )用來(lái)記錄一個(gè)連貫的動(dòng)作,在紀錄片和劇情片中被大量應用,鏡頭的紀實(shí)感異常強烈。
荷蘭式上下直搖
荷蘭式上下直搖(Dutch Tilt),雖然叫荷蘭式,其實(shí)這個(gè)鏡頭手法跟荷蘭一點(diǎn)關(guān)系都沒(méi)有,而是來(lái)自德語(yǔ)中的Deutsch Angles,指的是劇烈晃動(dòng)的縱搖移動(dòng)鏡頭,這種鏡頭手法通常用來(lái)表示迷失、迷惑的氛圍,注意,畫(huà)面的角度一般都是傾斜的。
圖書(shū)館鏡頭
(Library Shot),又可稱(chēng)為老鏡頭,顧名思義,指的是那種在圖書(shū)館和電影博物館里早就存在的老電影的鏡頭,在影視劇中經(jīng)常會(huì )被引用,用作懷舊或其它用途,比較熟知的老鏡頭電影當推馬丁·西科塞斯的《雨果的秘密》,以一個(gè)孩童的視角回顧電影誕生初期的大導演喬治·梅里埃。
遮攝鏡頭
遮攝鏡頭(Matte Shot),是一種合成攝影的方法,指的是將兩個(gè)不同的鏡頭拍在同一張底片上,過(guò)去由于技術(shù)落后的原因一般會(huì )在前進(jìn)動(dòng)作的后面放上一塊用玻璃畫(huà)好的背景物,現在隨著(zhù)科技的發(fā)展,遮攝的方法主要通過(guò)電腦實(shí)現,這也使得電影的鏡頭變現內容和形式更加豐富。
金錢(qián)鏡頭
金錢(qián)鏡頭(Money Shot),只有更貴,沒(méi)有最貴,金錢(qián)鏡頭專(zhuān)門(mén)指的是那種花費了極其高昂的價(jià)格拍攝出來(lái)的鏡頭,尤其是在現在CG特效高速發(fā)展和使用的好萊塢大片中,不管是各種絢爛的爆炸場(chǎng)面,還是恐龍的萬(wàn)獸狂奔,這些讓影迷大飽眼福的鏡頭背后是巨大的人力物力花費。
過(guò)肩鏡頭
過(guò)肩鏡頭(Over-The-Shoulder Shot),隔著(zhù)一個(gè)或數個(gè)人物的肩膀,朝另一個(gè)或數個(gè)人物拍取的鏡頭。過(guò)肩鏡頭的作用在于給觀(guān)眾一個(gè)旁觀(guān)者的角度,同時(shí)又通過(guò)肩膀和畫(huà)面主體在鏡頭畫(huà)框內的具體空間關(guān)系,分清楚主次。過(guò)肩鏡頭也是電影電視中最常見(jiàn)的鏡頭之一,簡(jiǎn)約而不簡(jiǎn)單。
橫搖鏡頭
橫搖鏡頭(Pan Shot),作為鏡頭四大經(jīng)典手法推拉搖移中搖鏡頭的一種,橫搖鏡頭側重的是鏡頭的水平移動(dòng),從左到右,或者從右到左,就好像這個(gè)鏡頭的英文名字中出現的"平底鍋(PAN)",鏡頭移動(dòng)方式就好像是沿著(zhù)平底鍋的鍋延。橫搖鏡頭通常用來(lái)拍攝移動(dòng)中的汽車(chē)鏡頭,比如《速度與激情》系列電影。
主觀(guān)視角鏡頭
主觀(guān)視角鏡頭(Point-of-View Shot),指的是攝影機通過(guò)角色的主觀(guān)意識來(lái)展示角色所看到的事物,讓觀(guān)眾看到或聽(tīng)到的事物和角色本身所看到或聽(tīng)到的保持一致,讓觀(guān)眾進(jìn)入角色的內心世界,主觀(guān)視角鏡頭嚴格意義上來(lái)說(shuō)不輸于常用的鏡頭手法,但在心理片和恐怖片上中所占比重較大。
序列長(cháng)鏡頭
序列長(cháng)鏡頭(The Sequence Shot),是長(cháng)鏡頭拍攝手法的一種,強調地是在不剪輯的前提下連續不斷地將一個(gè)完整的鏡頭片段記錄下來(lái),再現了事件發(fā)展的真實(shí)過(guò)程和真實(shí)的現場(chǎng)氛圍,由于沒(méi)有剪輯的支持,序列長(cháng)鏡頭對于攝影的技巧要求非常高,因為全部鏡頭片段的記錄全靠攝影師對攝影機的靈活調度和操作。
斯坦尼康鏡頭
尼康鏡頭(Steadicam Shot),其中,斯坦尼康指的是攝影機穩定器,指的是通過(guò)斯坦尼康代替滑軌使得攝影機可以自由流暢地移動(dòng),在上個(gè)世紀70年代由奇才加里特·布朗發(fā)明,一經(jīng)問(wèn)世就給整個(gè)電影界帶來(lái)攝影革命,在最近的幾十年里,斯坦尼康鏡頭肩負起了拍攝大部分大場(chǎng)面長(cháng)鏡頭的使命。
縱搖鏡頭
縱搖鏡頭(Tilt Shot),指的是攝影機在垂直方向上移動(dòng)所拍攝的鏡頭,和橫搖鏡頭相對應,又稱(chēng)俯仰拍攝,最好的縱搖鏡頭例子莫過(guò)于跟蹤向上升起的物體,比如氣球,當鏡頭要記錄氣球從地面向天空飛行的過(guò)程,鏡頭可以從指向地面開(kāi)始,以指向天空的仰角度結束來(lái)追蹤氣球運動(dòng)的軌跡。
頂攝鏡頭
頂攝鏡頭(Top Shot),和俯拍鏡頭的區別在于它不是從某個(gè)人的角度出發(fā)去拍攝,而是從鳥(niǎo)瞰的高度直接拍攝,因而通常從人們根本無(wú)法達到的角度,把一些富有表現力的造型和場(chǎng)面拍成構圖精巧的畫(huà)面,把人與環(huán)境的空間位置,變成線(xiàn)條清晰的平面圖案,從而使畫(huà)面具有特殊的情趣和美感。
推軌鏡頭
雙人鏡頭
雙人鏡頭(Two-Shot),只要鏡頭畫(huà)面中的有兩個(gè)主體人物就可以被看做是雙人鏡頭,電影電視中常見(jiàn)的鏡頭之一,尤其見(jiàn)于一些以情侶、兄弟為主題的類(lèi)型影片中。雙人鏡頭入門(mén)不難,但是想要精通就得考慮兩個(gè)主體在鏡頭中的畫(huà)幅構造,以及電影電視故事情節的敘事要求。
急搖鏡頭
急搖鏡頭(Whip Pan),橫搖鏡頭的一種,只是由于鏡頭搖擺的幅度太劇烈,使得鏡頭畫(huà)面看起來(lái)因為劇烈的晃動(dòng)而難以辨識。急搖鏡頭在鏡頭語(yǔ)言和電影電視的敘事性上有著(zhù)特殊而鮮明的寓意,比如突發(fā)自然災害在內的意外情況對角色所在位置的沖擊,以及角色本身的心理活動(dòng)的掙扎和迷惘。
變焦鏡頭
變焦鏡頭(Zoom Shot),變焦鏡頭是在一定范圍內可以變換焦距、從而得到不同寬窄的視場(chǎng)角,不同大小的影象和不同景物范圍的鏡頭。變焦鏡頭在不改變拍攝距離的情況下,可以通過(guò)變動(dòng)焦距來(lái)改變拍攝范圍,因此非常有利于畫(huà)面構圖。變焦鏡頭是屬于高難度的電影電視拍攝技巧,是拍攝技術(shù)中區別平庸和大師水準的分水嶺之一。
升降鏡頭
升降鏡頭(The Crane Shot),攝影機被放置在升降機或者起重機機械臂上所拍攝的鏡頭,攝影機和攝影師可以在這種升降裝置上自由移動(dòng),從而從多個(gè)試點(diǎn)來(lái)表現場(chǎng)景,利用表現從高處所展現的各個(gè)局部,展示事件或場(chǎng)面的規模的宏達氣勢,通過(guò)升降速度和節奏的運用,還可以表現不同的場(chǎng)面情調。
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